Victoria Kent-6º-Curso 2018/19: El cómic

Origen del cómic

Su historia se relaciona con la imprenta y la caricatura.

El 9 de abril 1893: Primera página de historietas en el periódico “New York World”. Personaje: Yellow Kid , un chico vestido con un largo camisón amarillo. La viñeta pasó a ser tira donde los textos de esta historieta estaban integrados en la viñeta como letreros, inscripciones en paredes, en el camisón del personaje hasta llegar a incluir el texto en forma de globo.

En España es en 1917, con la revista infantil "TBO" (de ahí el término "tebeos" para los cómics en España), cuando el cómic cobra más importancia.

En 1923 se publican la revista "Pulgarcito", con personajes como Zipi y Zape y en 1936 se crean Mortadelo y Filemón. Se perfecciona el formato apaisado (es decir, un cuadernillo rectangular y horizontal) con personajes como El Guerrero del Antifaz (1944) y el Capitán Trueno (1956).

The yellow kid

CARACTERÍSTICAS DEL CÓMIC

· Secuencia de imágenes consecutivas para articular un relato.

· La permanencia de, al menos, un personaje estable y protagonista a lo largo de una serie.

· Integración del texto en la imagen.

EL LENGUAJE DEL CÓMIC

Un cómic está dividido en espacios que van colocados de forma consecutiva (uno tras otro). y que se llaman viñetas. En cada una se introducen los dibujos y los textos.

Los personajes de cómic hablan , gritan, piensan y manifiestan sentimientos mediante los globos o bocadillos, que son espacios cerrados en los que se introduce el texto.

Tipos de bocadillos

En algunos cómics, también se añade texto en la parte inferior o superior de la viñeta, para explicar más exactamente la acción.

Viñetas de "El Capitán Trueno"

Los sonidos de la naturaleza o de cualquier otra procedencia, también tienen su espacio en las viñetas. Bocinazos, rugidos, bombazos, sonidos musicales, gritos... todos ellos pueden ser trasmitidos mediante el uso de onomatopeyas.

En estas viñetas podemos comprobarlo... Hasta el dolor, en forma de estrellitas rojas....

http://www.leoloqueveo.org/comicweb/index.html

ELEMENTOS DE UNA HISTORIETA:

Viñeta: es el espacio o cuadro que representa un instante de la historieta. Por lo general tienen forma rectangular, y se leen de izquierda a derecha y de arriba abajo para representar un orden en la historia.

Dibujo: es la representación del ambiente donde se desarrolla la historia (escenario), así como también de los personajes. Los dibujos van dentro de las viñetas.

Globo o bocadillo: es el espacio donde se escribe lo que piensan o dicen los personajes. Tiene dos partes: globo (donde se escribe lo que dice o piensa el personaje) y rabillo o delta (que señala al personaje que piensa o habla). Pueden tener diferentes formas.

Texto: es la parte escrita de la historieta. El tipo de letra usada en el texto a veces señala variaciones en la intensidad de la voz (si el personaje habla en voz alta, la letra tendrá un mayor tamaño; si habla en voz baja, se hace minúscula), y otras veces señala movimientos y distancias especiales.

Cartela: es aquello que dice el narrador y que apoya al desarrollo de la historia. Este texto va escrito en un recuadro rectangular en la parte superior de la viñeta.

Onomatopeya: es la representación de un sonido o ruido. Puede estar dentro o fuera del globo. Son ejemplos clásicos de onomatopeyas: “pum”, “boom”, “crack”, “splash”, “sniff”, “glup”, “toing”, etc.

Metáforas visuales: son gráficos que se usan para expresar contenidos relacionados con el funcionamiento psicológico o emocional de los personajes. Algunos ejemplos son: una lamparita sobre la cabeza que indica idea, estrellas dando vuelta alrededor de la cabeza a causa de un fuerte golpe, corazones para representar afecto, etc.

Figuras cinéticas: son gráficos que se utilizan para dar la sensación de movimiento a los personajes y los diferentes objetos. Por ejemplo: nubecitas detrás de un coche o alguien que corre, trazos cortos que rodean a un personaje que corre, salta o se cae, entre otros.

Código gestual: los gestos de los personajes tienen una gran importancia para comunicar las distintas situaciones. Por ejemplo: el cabello erizado expresa terror, las cejas altas expresan sorpresa, las cejas fruncidas expresan enfado, entre otros tantos ejemplos.

http://cajondeprimaria.blogspot.com/2015/03/el-comic.html

En estas webs, encontrarás toda la información sobre la historia del cómic y algunos de sus autores más importantes. Haz clic sobre el texto.

EL COMICOMIO-WEB (leoloqueveo)

EL CÓMIC I

Autores (Ibáñez, Quino…): http://www.leoloqueveo.org/comicweb/autores.htm#escobar

Creador en inglés

Programas online que nos permite de forma rápida y sencilla la creación de cómics.

READWRITETHINK- http://www.readwritethink.org/files/resources/interactives/comic/index.html

TONDOO- http://www.toondoo.com/createToon.do?param=openFullWindow

Creador en español

GENMAGIC- www.genmagic.net/generadordefichas/fichasdelengua/fcontes2.html

Te recomiendo que pruebes con este. Es muy completo y te va explicando cosas:

https://www.slideshare.net/yanagi89/comic-529256

El Cómic: elementos, cómo hacer caras:

Dibujando emociones:

https://www.educima.com/dibujos-para-colorear-emociones-sociales-c160.html

Elementos del cómic

https://es.slideshare.net/fperezr/elementos-del-comic-1517434

Demostraciones y tutoriales

https://www.youtube.com/user/cartoonarte?feature=watch

Mangas: Encuadres, tipos de plano y punto de vista en el cómic:

http://www.sutorimanga.com/2013/07/encuadre-tipos-de-plano-y-punto-de.html

Ciencia en cómic

Es un proyecto de divulgación científica cuya finalidad es explotar el cómic y la ilustración como método de difusión de la Ciencia. La web dispone de material propio elaborado por su autor, Germán Tortosa, y aportaciones de personas ajenas.
Guía del cómic. Autores y obras